Näyttelyn ripustusta Kellariassa. Ylimmässä kuvassa Hannamari Matikaisen, toisiksi ylimmässä minun, sitten Johanna Vilénin ja alimpana Anu Kirkisen teoksia. Ihan kaikki ei näy kuvissa, joten kannattaa tulla käymään paikan päällä ;)

Tervetuloa siis huomenna avajaisiin klo 17-19! Galleria Kellaria löytyy osoitteesta Hämeenpuisto 33, Tampere. Kahvitarjoilu.

Mehiläisvahamaalauksen I kurssi la 2.3.2013

Ensi viikon mehiläisvahamaalauskurssilla on vielä tilaa, joten jos täällä on joku jota kiinnostaa kokeilla inspiroivaa tekniikka niin tervetuloa mukaan! :)

I-kurssin aikana tehdään mm. pieniä abstrakteja maalauksia:

...ja maisemia:

Mehiläisvahamaalaus on hyvin vanha taidemuoto. Muinaiset kreikkalaiset, roomalaiset ja egyptiläiset käyttivät mehiläisvahaa materiaalinaan maalatakseen kuvia mm. puualustoille ja muumioiden kääreisiin.

Kun mehiläisvahaa kuumennetaan, se sulaa ja sitä voidaan käyttää maalina. Nykyaikaiset tavat sulattaa ja käyttää vahaa maalaamiseen ovat maalausrauta, lämpökynä, lämpölevy ja kuumailmapuhallin.

Mehiläisvahamaalaustekniikka nykyaikaisin välinein on helppo oppia ja se antaa onnistumisen tunteen jo ensimmäisellä harjoittelukerralla! Aiempaa kokemusta maalaamisesta tai piirtämisestä ei tarvita.

Keski-Euroopassa, missä mehiläisvahamaalaus on jo vuosia ollut suosittu taide- ja askartelumuoto, käytetään sitä myös monissa terapioissa sen antaman ilon, rentoutuksen ja luovuuden vuoksi.

Mehiläisvahamaalauskurssi I:

- Tutustumme mehiläisvahamaalauksen historiaan, sen mahdollisuuksiin ja välineisiin.
- Opimme encausticin perustekniikat maalausraudalla
- Teemme useita pieniä maalauksia, abstrakteja sekä maisemia
- Kesto 3,5h
- Hinta 50€ / työssäkäyvät, 45€ / työttömät, eläkeläiset ja opiskelijat.Materiaalit sekä kahvi / tee sisältyvät hintaan.

Lisätietoja ja ilmoittautumiset:

inka.yliharsila(at)gmail.com, +35844-3531196

Amelie - Taiteen ja hyvinvoinnin tila
Näsilinnankatu 34 A 31 (7. krs.)

LEHDISTÖTIEDOTE

Galleria Kellaria 2.– 28.3.2013 / Hämeenpuisto 33 / Avoinna ma –pe 11 - 18, la 11 - 14

ILO JA ONNI- näyttely kriisikeskus Osviitan toiminnan tukemiseksi

Ilo ja onni syntyvät usein luonnostaan. Niistä voi myös saada tartunnan monin eri tavoin kuten toimimalla yhteisöllisesti tai yksinkertaisesti antamalla hyvän kiertää.

Näiden ajatusten myötä syntyi taiteilijaryhmä Bahtalo. Bahtalon jäsenet ovat kaikki luovan alan ammattilaisia, joita yhdistää samanlainen arvomaailma. Tällä hetkellä toiminta perustuu pääsääntöisesti ryhmän jäsenten vapaaehtoisuuteen ja haluun auttaa.

Ajatus näyttelyn pitämisestä oli siis luontevin tapa olla osa yhteiskuntaa. Ensimmäinen hyväntekeväisyyskohde on kriisikeskus Osviitta, joka toiminnallaan auttaa kaikkia ihmisiä kaikenlaisten kriisien keskellä.

Yhteistyökumppaniksi lähti galleria Kellaria. Krista Malkki Kehystarinasta ei miettinyt pitkään, kun ehdotimme, että näyttelyn myyntiprovisio lahjoitettaisiin Osviitalle. Vaikka tavoitteena onkin kerätä rahaa Osviitan toiminnan tukemiseksi, niin toki toivomme, että myös kuvilla olisi oma eheyttävä / voimaannuttava vaikutuksensa.

”Tampereen mielenterveysseura ry:n ylläpitämä kriisikeskus Osviitta on tehnyt järjestölähtöistä kriisityötä vuodesta 1993. Osviitassa on luotu toimintamalli, joka on Suomessa ainutlaatuinen. Vapaaehtoiset, tehtävään koulutetut tukihenkilöt sekä päivystävät kriisipuhelimessa että ottavat asiakkaita vastaan itsenäisesti, kuitenkin niin, että ammattihenkilö on tarpeen mukaan saatavilla. Perustehtävänä on tarjota vaikeassa elämäntilanteessa oleville asiakkaille laadukasta ammatillisesti ohjattua kriisitukea ja korkeatasoista ammatillista kriisityötä. Vapaaehtoisten tukihenkilöiden antama työpanos on Osviitan toiminnan perusta. Osviittaan pääsee nopeasti, samana tai seuraavana päivänä, purkamaan akuuttia tilannettaan tukihenkilön kanssa. Tukihenkilö osaa arvioida jatkon tarpeen niin, että jatkaa tukea muutaman tapaamiskerran ajan tai ohjaa Osviitan kriisityöntekijälle, joka voi syventää tukisuhdetta ja tarvittaessa ohjata julkisten palvelujen piiriin. Puhuminen helpottaa ahdistusta ja auttaa jäsentämään asioita.”

– Seppo Lind, kriisikeskus Osviitan toiminnanjohtaja.

Lisätietoja:

Anu Kirkinen 044 – 068 6825 / Inka Ylihärsilä 044 – 353 1196
http://taiteilijaryhmabahtalo.blogspot.fi/

Taiteilijaryhmän jäsenet:

Anu Kirkinen
Hannamari Matikainen
Johanna Vilén
Inka Ylihärsilä

Akryyliä ja mehiläisvahaa pinkopohjille.

Tällaista tulossa, tervetuloa avajaisiin! :) Bahtaloon kuuluvat lisäkseni Anu Kirkinen, Hannamari Matikainen ja Johanna Vilén.

4. Taiteilijahaastattelu: Ismo Jokiaho

Ismo Jokiaho -niminen taiteilija tuli ensimmäisen kerran vastaani hänen pitämänsä blogin myötä kesällä 2010. Toisen kerran nimi ja oikeastaan koko mieskin tuli tutuksi 7Boheemia ry:n työhuonetiloissa, jossa olin mukana vielä vuosi sitten tähän aikaan. Pääsin siis käymään vanhalla työhuoneellani, joka sijaitsee myös vain parin korttelin päässä Ameliesta.

Ensimmäisenä Ismon taiteessa tulevat vastaan silhuettimaiset hahmot, jotka seikkailevat hänen öljyväri- ja mustemaalauksissaan. Kyseessä ovat jokamiehet, joiden syntytarinan pääset lukemaan tuonnempana. Ihastuin työhuonevierailulla Never give up -nimiseen jokamiesmaalaukseen, joka sopi niin hyvin tämän hetkiseen olotilaani (kulttuurialan yrittäjänä ;) että teos päätyi muistuttamaan sinnikkyyden ja pitkäjänteisyyden tärkeydestä kotimme seinälle.

Jokamiehet saapuvat ilokseni myös työpaikalleni, seuraavan kerran Ismon maalauksia pääsee nimittäin ihailemaan Ameliessa 2.-28.2.2013. Tervetuloa katsomaan! 

Ismo Jokiaho

Syntynyt 1965 Saarijärvellä

Asuu ja työskentelee Tampereella

http://www.ismojokiaho.fi/
 http://jokiaho.blogspot.fi/

Miten taide löysi sinut? / Miten sinusta tuli taiteilija?
Tieni taiteen parissa alkoi konkreettisesti vuonna 1984, jolloin maailmaani sananmukaisesti jysähtivät saksalaiset uusekspressionistit. Olin tuolloin kiertelemässä Euroopan eri kaupunkeja ja Brysselissä Palais des Beaux-Artsissa törmäsin kyseiseen uusekspressionistien yhteisnäyttelyyn, jonka myötä löysin itsestäni alkuun pienen mutta sitäkin kirkkaamman kipinän ja halun ilmaista itseäni maalaamalla.

Millä tekniikalla teet taidetta?
Työskentelen pääsääntöisesti öljyväreillä sekä musteella. Aiemmin olen koettanut myös muunlaisia toimintatapoja, joista ei nyt tässä yhteydessä sen enempää. Tosin en halua sinällään sulkea mitään välineitä tai ilmaisutapoja pois. Taide on minun mielessäni viimeisiä vapaita alueita ja toimintakenttiä ja koenkin hyvin tärkeäksi mahdollisuuden muuttaa tai laajentaa ilmaisua kulloinkin idean tai ajatuksen niin vaatiessa.

Miksi ilmaiset itseäsi juuri näillä tekniikoilla?
Sanotaan että nuo nykyiset ilmaisuvälineet ovat kaikessa yksinkertaisuudessaan pitkän kehityslinjan tulosta. Taiteen valtakunnassakin tietyt rajalinjat, joita näihin välineisiin liittyy antaa tiettyjä suuntaviivoja ja määreitä ilmaisuun, joita ei sinällään voi mitenkään ohittaa. Tämä on omalla tavallaan mukavaa ja sanoisinko syventävää mitä omaan ilmaisuun tulee.
Joskaan milloinkaan on turha ennustaa mihin suuntaan tämä luomiskone milloinkin kulkee. Tämä on puhtaasti tämänhetkinen tilanne, ja juuri tätä minun täytyy tehdä nyt tunteakseni itseni elinkelpoiseksi ja elinvoimaiseksi taiteilijana.

Mistä saat ideat teoksiisi? / Mikä inspiroi sinua?
Ideat voivat periaatteessa syntyä melkein mistä tahansa. Pääsääntöisesti voi kuitenkin sanoa, että taide ja maalaaminen on kommunikaatiota. Taiteen kautta heijastan omia kokemuksiani ja pyrin niitä ilmaisemalla vuorovaikutukseen muiden kanssa. Taiteellisen kiinnostukseni kohteena on yleisesti ottaen inhimilliset aiheet ja tilanteet. Maalaukseni syntyvät aika pitkälti puhtaasta intuitiosta, etsien ja löytäen, tarkoituksenaan ilmaista jotain, sanotaanko nyt vaikka runollista.

Mitä ilmaiset, prosessoit taiteen kautta? Taiteentekoprosessisi?
Tämä liittyy hieman tuohon edelliseen. Taiteen kautta prosessoin ihmisen inhimillistä tilaa ja mahdollisuuksia nykyisessä yhä monimutkaistuvassa ja tietyllä tavalla ahtaammaksi käyvässä maailmassa. Työtapani on perin yksinkertainen, epäjärjestelmällinen ja työvälineeni perinteiset – värit, pensselit ja pohja jolle sutia. Annan maalaamiselle paljon aikaa, vapautta etsiä, tunnustella, vaihtaa suuntaa ja lopulta löytää jotain koskettavaa ja olennaista; filosofista puhuttelevaa ja vilpitöntä.

Miten teos muuttuu tekemisen aikana suhteessa alkuideaan?
Riippuu oikeastaan täysin alkuperäisen idean valmiusasteesta. Toisinaan tietää paremmin mitä haluaa sanoa ja joskus taas pitää enempi etsiskellä. Molemmille on kuitenkin oma paikkansa. En oikeastaan halua edes pohdiskella tuota sen enempää koska kukin teos on oma maailmansa, joka vaatii myös oman aikansa. Yleisesti ottaen ensin on kuitenkin jokin lähtöajatus, jonka myötä aloitan lisäämällä työhön hieman hahmottelevaa materiaalia sekä väriä, otan ne tarvittaessa taas pois. Hahmotan teosta yhä uudelleen ja uudelleen. Tavallaan ehdottelen työlle, kunnes se lopulta vastaa. Pääasiassa koetan ainoastaan pitää itseni avoimena jokaiselle teokselle sen luomisvaiheessa.

Esittele joku sinulle tärkeä teoksesi?
Tämä on aika vaikea vastattava noin periaatteellisesti. Uskoisin, että melkein jokaiselle taiteilijalle tärkein teos on se, jota hän kullakin hetkellä juuri työstää. Ainakin omalla kohdallani asia menee juurikin noin. Loppupeleissä kaikki teokseni ovat omalla tavallaan merkityksellisiä, sillä kaikki syntyneet työt muodostavat konkreettisesti yhden kokonaisuuden, josta sitten voi halutessaan erotella tämän tai tuon spesifin teoksen, vaikka se ainakin minulle on sinällään vaikeaa. Koetan siis luoda jotain joka olisi suurempaa kuin osiensa summa.

Ehkä tässä voisi esitellä sen teoksen, josta tämä nykyinen tapani ilmaista on lähtenyt käyntiin. Kyseessä on öljyväriteos nimeltään ”Roikkumassa”. Kyseessä on keltainen neliömuoto, jonka yläreunasta roikkuu kaveri yhden käden varassa suuren keltaisen ja tyhjän ”tilan” yllä. Konkreettisesti tuo työ liittyy erääseen elämäni jo nykyään taaksejääneeseen kriisiin, mutta kuten värimaailmasta voisi jotain päätellä ei kyseessä ole pelkästään ja yksinomaan negatiivinen tilannekuvaus.
 

Roikkumassa

Jos ”Roikkumassa” maalaus on ollut alkusysäys tälle nykyiselle ilmaisutavalleni niin ”Kuutioitu elämä” taasen kuvaa hyvin sitä tilannetta jossa juuri nyt tällä hetkellä ollaan. Ihmisellä on rajat, jonka sisällä hän toimii ja joutuu toimimaan. Se onko se ahdistavaa riippuu paljolti siitä kuinka asiaan suhtautuu.

Kuutioitu elämä

Minkälaisia teoksia teet tällä hetkellä?
Tällä hetkellä työstän kokonaisuutta, jossa vaihtelevat vapauden ja rajattomuuden sekä rajallisuuden teemat. Tällä hetkellä teoksissani seikkailee yhä vielä eräänlainen tunnistamaton jokamieshahmo, jonka avulla koetan ilmaista juuri näitä edellä mainittuja teemoja. Musteteoksiani voidaan pitää saman tematiikan eräänlaisina muunnelmina, kenties astetta spesifimpinä ja tematiikkaa tukevina ja jopa selittävinä teoksina. Sitä mitä tulevaisuudessa tapahtuu on tässä vaiheessa aika mahdotonta sanoa, tie on avoin.

Suurimassa osassa maalauksissa seikkailevat jokamiehet. Mistä he ovat saaneet alkunsa?
Ensimmäisenä ns. jokamies teoksena voidaan pitää 7 Veljestä teosta. Silhuettimaiset jokamiehet syntyi oikeastaan vahingossa. Olin malaamassa 7 veljeksen hahmoja yksityiskohtaisemmin, kunnes kyllästyin pieneen ja pikkutarkkaan näpertelyyn ja vedin muutaman hahmon kokonaan mustaksi. Tuon
jälkeen totesin, ettei niitä alun perin ajattelemiani  yksityiskohtia kukaan  teoksesta erota, joten vedin kaikki mustiksi silhueteiksi. Eihän oikeastaan luonnossakaan  esimerkiksi  taivaalla lentävistä linnuista
mitään yksityiskohtia havaitse, vaan ne näkyvät enemmän tai vähemmän mustina pisteinä ja läikkinä taivaalla.

Ismo ja 7 Veljestä

Suhtaudutko tekemiseen rennosti vai joudutko pusertamaan?
Tästä voisi yksinkertaisesti todeta, että kokemus tuo varmuutta. Alkuaikoina nuorempana sitä oli kovasti ehdoton nuori mies ja tunneskaalansa vietävissä, ja voi hyvänen aika, että sitä skaalaa sitten riittikin. Joskus 90 –luvulla suhteeni taiteen tekemiseen tavallaan muuttui aika radikaalisti, siten että esiin astui myös kuva ja sen ”ongelmat”, joita yritin ratkoa milloin millaisillakin maalaustaiteen ”keinoilla”. No, tiivistetysti voisi sanoa, että nykyään olen oppinut ottamaan rennosti ja hemmetin hyvä niin.

Minkalainen taide koskettaa sinua?
Tähän voisi vastata, että hyvinkin monenlainen. Tärkeintä itselleni on että taiteessa on ns. oma atmosfäärinsä ja ”maailmansa”. Tämä siis koskee kaikkea taidetta kohdallani, ei pelkästään kuvataidetta, vaan yhtälailla musiikkia tai vaikkapa teatteritaidetta. Olen huomannut, että minun ei tarvitse edes välttämättä pitää tuollaisista töistä, joista edellä mainitsin, mutta sitä omaa maailmaa siitä täytyy kyllä löytyä, muuten koko homma on aika yhdentekevää. Sillä ei ole merkitystä onko aihepiirit sitten ns. kevyitä tai rankkoja. Kaikki käy, kunhan tuo aiemmin mainittu aspekti toteutuu.

Vaikuttavin taidekokemuksesi?
Niitä on aikojen saatossa kertynyt monia hyvinkin vaikuttavia kokemuksia, mutta kenties eräänä merkittävimpänä omalla kohdallani voidaan pitää tuota alussa mainitsemaani Brysselin Palais des Beaux-Artsin näyttelyä. Sen jälkeen olin aivan konkreettisesti hetken poissa tolaltani eli ns. Venetsiantaudissa, jonka myötä tunsin itseni totaalisen huonovointiseksi ja kalloni tai mieleni ihan konkreettisesti laajentuvan. Ja sitten puhutaan vielä kulttuurin hyvää tekevästä vaikutuksesta –hah hah. Tosin saattoihan olla, että koko viikon aikana imemäni taidekokemukset yhdessä saivat aikaiseksi tuollaisen romahdusilmiön, jota voinee siis hyvällä syyllä pitää meikäläisen vaikuttavimpana taidekokemuksena toistaiseksi. Tämäkin on sellainen asia, että sen soisi koko ajan löytyvän edestäpäin.

7Boheemia ry:n tiloissa on 7 työhuonetta, joissa työskentelevät Ismon lisäksi tällä hetkellä ohjaaja & dramaturgi Sarianne Paasonen, valokuvaaja Katrin Havia, Chia ja Arto Koskinen sekä kuvataiteilijat Carita Berg, Outi Kotala ja Raija Pullinen. 7B:n tiloihin pääsee tutustumaan tänä vuonna ainakin Taidesuunnistuksen aikaan, suosittelen poikkeamaan!

Haaste

Maatuska Koo haastoi minut vastaamaan kysymyksiin, joten tässäpä tulee!

Haaste menee näin:

Kerro 11 asiaa itsestäsi

Vastaa haastajaan esittämiin 11 kysymykseen

Keksi 11 uutta kysymystä, jotka esität uusille haastetuille

Haasta 11 bloggaajaa, joilla on alle 200 lukijaa

Ilmoita heille, että heidät on haastettu

11 Asiaa minusta

1. Keräsin lapsena käyntikortteja 
2. Tykkään venäläisistä kansansaduista, bändeistä ja kukkahuiveista
3. Olen käynyt englanninkielisen talouskoulun (=osaan siivota vessoja englanniksi)
4. Haluan käydä joskus uudestaan Taizen luostarissa
5. Olen asunut 19 eri asunnossa 7 eri kaupungissa
6. En osaa nukkua päivällä
7. En ole koskaan lentänyt lentokoneella
8. Haluan oppia tekemään ruokaa härkäpavuista
9. Yksi lempifestareistani on Haapavesi Folk
10. Syön liikaa irtokarkkeja

11 Vastausta

1. Mikä on ehdoton lempi ruokasi? intialainen ruoka
2. Mikä on lempi ravintolasi? Nanda Devi
3. Minne haluaisit matkustaa? Pietariin, Moskovaan ja Irlantiin.
4. Mikä on lempi vaatekappaleesi? villatakki
5. Minkä elokuvan katsoit viimeksi? Hobitin
6. Mikä on inhottavin kotityö? Lattian luutuaminen.
7. Mitä pelkäät? luonnonkatastrofeja
8. Lempi puuhasi? maalaaminen
9. Sulkaa vai Vanilja? Suklaa
10. Kenet haluaisit tavata? Kaikki bloggaajat joiden blogeja luen :)
11. Lempi taitelijasi? En osaa sanoa ketään ylitse muiden. Frida Kahlon elämä ja tuotanto olivat sellainen tuttavuus aikoinaan, joiden ansioista innostuin itsekin maalaamaan.

11 Kysymystä

1. Mikä sai sinut viimeksi nauramaan?
2. Lempimusiikkisi?
3. Paras kirja minkä olet lukenut?
4. Mikä on mielestäsi maailman hienoin kaupunki?
5. Missä sinä olet hyvä?
6. Lempirunosi jos sellainen löytyy?
7. Tuoksu / haju jota et voi sietää?
8. Mistä väristä pidät eniten?
9. Mitä mieltä olet ystävänpäivästä?
10. Mistä haaveilit lapsena?
11. Mikä on lempiruokasi?

Haastan mukaan seuraavat bloggaajat:

Aamuin ja milloin
virtausta elämään
Korun aika
Hurmioitunut
Lumisateenkaari
Ihmeitä vilppumaassa

Napatkaa mukaan jos haluatte! :)